»Im Laufe meiner Karriere und während meines Studiums hatte ich das Privileg, an einigen der renommiertesten Schauspielschulen zu studieren und von außergewöhnlichen Lehrerinnen und Lehrern zu lernen.

Zumindest dachte ich das – bis ich Petra kennengelernt habe.
Obwohl ich über Jahre hinweg intensiv mit der Meisner-Technik gearbeitet habe, gab es bis zu Petra niemanden, der mir wirklich das Gefühl gegeben hat, auf der Bühne vollkommen sicher zu sein.

Zum ersten Mal hatte ich das Vertrauen,
loszulassen und Risiken einzugehen.

Petra schafft einen Raum, in dem Schauspiel nicht bewertet,
sondern entdeckt wird.

Sie sieht den Menschen hinter der Leistung.
Genau dadurch entstehen Ehrlichkeit, Tiefe und echte Momente.

Sie hat mir nicht nur als Schauspielerin geholfen,
sondern mir auch gezeigt, wie befreiend es sein kann, sich selbst zu vertrauen.« Lara

Bist Du in Kontakt mit Deinem inneren (Schauspiel)-Körper?

Um eine andere Figur und somit ein weiteres Leben in Dir zu begreifen, ist es so wichtig, Dich in DEINEM Zentrum,
DEINER Identität, DEINER Energie und DEINER Präsenz zu verankern.

Diese speziell für Schauspielernde entwickelte meditative Energiearbeit löst Blockaden, verbindet Dich mit Deinem Zentrum und entwickelt emotionale Durchlässigkeit, Strahlkraft und Körperpräsenz.

Aktiviere, erlebe, flexibilisiere und führe Deinen Energiekörper und strahle zielgerichtete Energien wie z.B. Liebe, Mut, Angst, Güte, Demut und Würde wirkungsvoll, ausdrucksstark und emotional präsent aus.

»Ich war erstaunt, wie Petras geführte Meditationen,
die sie auf die Bedürfnisse und Anforderungen von uns Schauspielenden hin entwickelt hat, auf mich wirkten.

Sowohl mein Geist, als auch mein Körper haben ganz besonders reagiert.
So etwas hatte ich davor noch nicht erlebt.

Die Präsenzarbeit gab mir darüberhinaus so wertvolle Erkenntnisse über mich selbst und meine Wirkung auf andere Menschen.

Nach den vier Tagen mit Petra und dem Spirit Acting war ich besonders verbunden mit dem inneren Kern und auch jetzt zwei Monate nach dem Retreat spüre ich die Wirkung immer noch.

Die Arbeit mit Petra war für mich persönlich sehr wegweisend,
ohne dass ich es wirklich in Worte fassen kann.« Anetta

Du wirst emotional flexibler und trainierst Deine Vorstellungskraft.
Du öffnest tiefere Schichten Deiner Kreativität, die bisher noch nicht verwirklicht in Dir schlummern.

Erfahre, wie Du in Verbindung mit den Schauspiel-Meditationen nicht nur Deiner authentischen Persönlichkeit,
sondern auch Deinen Charakteren, die Du spielst, begegnest.

Sie warten schon auf Dich.

Erlebe, wie Du sie aus Deiner Energie formst, zum Leben erweckst und verkörperst.

»Ich habe bisher nirgendwo eine Methode gefunden,
die Schauspiel- und Energiearbeit auf diesem hohen Level miteinander verbindet.

Der Prozess hat mir ermöglicht, mich auf den Punkt emotional zu öffnen: 
In einer Intensität, die ich so schnell nicht für möglich gehalten hätte und in emotionale Bereiche hinein, die mir länger nicht zugänglich waren.

Ich kann jedem und jeder, der oder die sich als Schauspielpersönlichkeit weiterentwickeln möchte, Spirit Acting empfehlen.« Stephanie

»Spirit Acting integriert meine Lebensprozesse konkret und so lebendig in meine Charaktere.
Das bringt den Charakter total nah an mich heran, an meine eigene Emotionalität.« Elena

Durch dieses speziell für Schauspielernde entwickelte Aufstellungsformat wird Dein Charakter in Dir körperlich, emotional und gedanklich lebendig.

Werde zum durchlässigen Medium Deiner Figur und erfahre, wie sie denkt, wie sie sich bewegt,
wie sie handelt und wie sie ihre Wirklichkeit erfährt.

Erhalte Informationen, die Deiner Alltagspersönlichkeit nicht zugänglich sind.

Du durchlebst die Motive, Schatten, Widerstände und Stärken Deiner Figur und die unter der bewussten Schicht liegende Psychodynamik der Figuren untereinander.

»Petra hat die richtigen Impulse gesetzt, um mein Wachstum nicht nur künstlerisch, sondern auch persönlich voranzutreiben.

Die Arbeit mit ihr ist ein Meilenstein in meinem Leben, weil ich durch ihre herzliche,
feinfühlige und professionelle Anleitung gelernt habe,
mich selbst besser zu greifen und vor allem zu begreifen.

Das Training hat mir ermöglicht,
jede benötigte Emotion und Energie in mir aufleben zu lassen und in meinem Körper zu etablieren.

So bekam meine Rolle, an der ich im Retreat gearbeitet habe,
eine kraftvolle Authentizität.

Ihr Sinn für Humor ist die Kirsche auf der Sahnehaube und die Zusammenarbeit mit ihr ist ein Geschenk.« Maria

Jede Szene ist ein eigenständiger Organismus,
ein Energie- und Informationsfeld bewusster und unbewusster Gedanken und Empfindungen.

In der szenischen Energiearbeit legst Du deren Atmosphäre,
emotionale Präsenz und Strahlkraft frei.

Atmosphären sind Herz und Seele einer Szene.
Wenn Du es schaffst, diese Stimmung zu kreieren, beginnt die Szene zu leben und Du berührst Dein Publikum.

Zugleich passiert noch etwas Wunderbares:
Du als Schauspielende wirst von dieser Energie getragen.

Weiterführende Impulse und die daraus resultierenden Handlungen Deiner Figur entstehen organisch,
leicht und wie von selbst.

Die Drehbuch- oder szenischen Aufstellungen sind die Sprache Deines Energiekörpers. Sie zeigen Dir die verborgene Dynamik der Figuren, deren blinde Flecke, Intentionen, Bedürfnisse und Wünsche.

Was passiert wirklich?
Wo gibt es Inspiration?

Und wo laufen die Figuren und die Interaktionen buchstäblich ins Leere?

Du nutzt dieses Wissen für Dein vielschichtiges Spiel. So führst Du die Figuren durch ihre szenische Transformation.

»Das Agieren wird zur Kunst, die gestaltet und ausstrahlt.
Jetzt ist es, als wäre die ganze Bühne ergriffen,
und nicht nur die Bühne, auch der Zuschauerraum. Das Geschehen wir durchsichtig.
Der Rhythmus des dramatischen Pulsschlages erfasst alles.«
Michael Tschechow